Construcciones, por Laura Varsky
En el auditorio la Escuela De Arte Multimedial Da Vinci, la diseñadora gráfica Laura Varsky brindó una conferencia gratuita en la que abordó la transformación de sus procesos creativos a lo largo de su carrera.
“Desde chica supe que quería ser diseñadora y enamorarme de esa idea. Quería diseñar tapas de discos”, comenzó Varsky, quien no tardó en mostrar el estudio que posee en su casa, donde se pudo ver un piso parquet, un largo escritorio con varias pantallas de computadora, papeles amontonados, una impresora y varios estantes con carpetas junto a una biblioteca rebosante de libros. “Me permite administrar mis tiempos y elegir qué trabajos hacer”’, explicó.
Luego, expuso sus diversos trabajos para artistas, como el que realizó para los discos de la banda Árbol entre 2004 y 2007. Varsky, quien ganó un Grammy Latino en 2006 por su dirección de arte para el packaging de los CDs del documental Café de los Maestros, trató desde el proceso de creación hasta los resultados finales donde, por ejemplo, recurrió a la ilustración tanto para figuras como para tipografías, o incluso a las maquetas.
De padres médicos, la diseñadora también repasó un momento de crisis en el que se preguntó para qué servía su disciplina, y a partir del cual encontró refugio en la ilustración tras años de explosión del formato digital. “Pude encontrar un lenguaje propio”, recordó.
En este marco, Varsky destacó cinco elementos que hacen al estilo que “define al trabajador”. Para la diseñadora, las influencias, los intereses, el contexto, los recuerdos y las dificultades son claves en el encuentro del estilo propio.
“El diseño debe generar piezas útiles y bellas, apelando a la sensibilidad”, parafraseó al diseñador inglés William Morris(1834-1896). Y completó: “Un buen diseño es el que representa de forma honesta y seductora lo que contiene la obra, siendo parte de ella. Si el público lo sigue explorando y lo lleva más allá, el trabajo está bien hecho; tiene que ver con construir lenguajes para otros”.
Actualmente, Varsky divide su tiempo entre el diseño y la ilustración, y le interesa la imagen que puede llegar a la gente “a través de objetos cotidianos”.
“El diseño me hace sentir, escritora, bailarina y pintora, y se potencia con otras disciplinas. Es posible trabajar en ámbitos completamente diferentes, y jugando”, concluyó.